Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα παράσταση. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα παράσταση. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Τετάρτη 24 Φεβρουαρίου 2010

Το Κτήνος στο Φεγγάρι

Το Κτήνος Στο Φεγγάρι
Ρίτσαρντ Καλινόσκι
Θέατρο Πορεία, 2009




Χθες το απόγευμα πήγα να δω μια από τις τελευταίες παραστάσεις του θεατρικού έργου "Το Κτήνος στο Φεγγάρι" στο θέατρο Πορεία.
Γνώριζα ελάχιστα για το έργο, παρά μονάχα κάποια θετικά σχόλια για αυτό και την επανάληψή του. Το έργο είχε παιχτεί ξανά πριν από 10 χρόνια από τους ίδιους ηθοποιούς, την Ταμίλα Κουλιέβα και τον Δημητρή Τάρλοου. Και στο Θέατρο Πορεία δεν είχα ξαναπάει.

Πήγαμε λοιπόν με ένα φίλο στην λαϊκή απογευματινή παράσταση. Πήραμε τα εισιτήρια μας νωρίτερα και κάτσαμε για ένα καφεδάκι στο φουαγιέ του θεάτρου. Θέατρο μικρό αλλά φιλόξενο και ζεστό. Είχε αρκετό κόσμο, κυρίως μεγάλες ηλικίες και κάποιους νέους. Χάρηκα που το είδα γεμάτο.

Η σκηνή με ξάφνιασε. Ήταν πολύ μεγαλύτερη απ' ότι περίμενα. Μια μεγάλη σκηνή, ανοιχτή, με ύψος και βάθος. Τέλειο αίσθημα!

Η παράσταση ξεκίνησε με έναν αφηγητή. Κόλλησα για αρκετά λεπτά στην γάργαρη σα νερό προφορά του, τόσο που έπρεπε να πιέσω τον εαυτό μου να ξεκολλήσει από τα χείλη του και να παρακολουθήσει τα λεγόμενά του. Γιώργος Μπινιάρης νομίζω λέγεται, τον ηθοποιό δεν τον γνώριζα, αν και πιστεύω ότι κάπου τον έχω ξαναδεί, μια πολύ οικεία παρουσία. Γλυκιά ερμηνεία, λιτή και τρυφερή. Σαν να' ταν συγγενής μου ένοιωσα.

Μπαίνουν μετά ο κύριος Τομασιάν και το μικρό κορίτσι με τις τσάντες στο χέρι. Βασικά ήμουν τυχερή και βρισκόμουν στην πρώτη σειρά και πάντα αυτό λειτουργεί θετικά συναισθηματικά.

Οι ηθοποιοί στο πρώτο μέρος του έργου ήταν καλοί στο σύνολό τους. Η Κουλιέβα μου φάνηκε λίγο υπερβολική στις πρώτες πράξεις παίζοντας ένα μικρό κορίτσι, βέβαια αυτό από μια άποψη ήταν θετικό. Στο δεύτερο μέρος όπου τα χρόνια έχουνε περάσει αρκετά η πιο βαριά και κουρασμένη ερμηνεία της πείθει περισσότερο. Γενικά στο έργο η Κουλιέβα έπαιξε πολύ καλά, ξεκινώντας με μια ερμηνεία αφελή και ανάλαφρη σε μια ερμηνεία στιβαρή και σοβαρή στο τέλος του έργου.

Ο Τάρλοου λιτός κι αυτός, έπαιξε σταθερά τον ρόλο του συντηρητικού και ώρες ώρες ψυχρού συζύγου. Τα ξεσπάσματά του θα τα περίμενα λίγο πιο "άγρια" και αντρίκια. ¨Ηταν κάποιες φορές που το έργο θα το επέτρεπε πιστεύω να συμβεί.
Κάπου στον τελευταίο μονόλογο του που διηγείται τον θάνατο των γονιών του, θα ήθελα να μην κοίταζε το κοινό, μιας και στο έργο υποτίθεται ότι μιλά στην γυναίκα του και όχι σε εμάς. Ο αφηγητής να μας κοιτά μιας και αυτός είναι ο ρόλος του, αλλά σε εκείνο το σημείο τον ήθελα λίγο πιο πολύ κλεισμένο στον εαυτό του. Βέβαια αυτό είναι σκηνοθετικό θέμα, μιας και πιστεύω ότι ο σκηνοθέτης θέλησε να δώσει έμφαση στα λόγια του και στη συγκλονιστική περιγραφή του άνδρα που μας κοιτά στα μάτι προκαλώντας μας συγκίνηση. Που το πετυχαίνει σε αρκετά σημεία το καλογραμμένο έργο του Ρίτσαρντ Καλινόσκι.



Ο πιτσιρικάς έπαιξε πολύ καλά τον ρόλο του παιδιού του δρόμου.

Τα σκηνικά ήταν όμορφα και λειτουργικά. Οι τέσσερις πόρτες σημαντικό κομμάτι του έργου που κλείνουν τον καθένα ήρωα στο δικό του δωμάτιο αναμνήσεων, συγκινήσεων εμμονών και αναγκών.

Ένα έργο απλό και συγκινητικό, σύγχρονο και γεμάτο με ουσιαστικά θέματα, όπως η σφαγή των Αρμενίων, η Αμερική της ελπίδας, η οικογένεια και η θέση της γυναίκας, η παράδοση και η θρησκεία, ο πόνος της απώλειας και η προσπάθεια των ανθρώπων που ψάχνουν στους άλλους τη λύτρωση και την ανάγκη να γεμίσουν τα "κενά", το χρέος που έχουν απέναντι στην ιστορία των προγόνων τους.

Τρίτη 1 Δεκεμβρίου 2009

Ομάδα Κουκλοθέατρου - ΦΤΟΥΞΕΛΕΥΤΕΡΙΑ

Η

ΦΤΟΥΞΕΛΕΥΤΕΡΙΑ

ομάδα κουκλοθεάτρου και αφήγησης παραμυθιών

παρουσιάζει την παράσταση

«Όταν η Κόκκινη Κλωστή Χάθηκε στο Μεγάλο Δάσος»



κάθε Σάββατο στις 17:00

Γενική Είσοδος: 10€

στο Θέατρο Studio Μαυρομιχάλη

(Διεύθυνση: Μαυρομιχάλη 134, Εξάρχεια, 2106453330

τηλέφωνο επικοινωνίας: 6974713655)


Υπάρχουν άραγε ξυπνητήρια στο Μεγάλο Δάσος…;

Υπάρχει άραγε σκαντζόχοιρος στο γνωστό παραμύθι της Κοκκινοσκουφίτσας…;

Υπάρχουν άραγε κεφάλια γαμπροί… και νύφες ρακέτες…;

Υπάρχουν άραγε Μπακακοί-Καλικάτζαροι με ορέξεις τρελές που μιλούν σε γλώσσες ξένες μαγικές…;

Όταν η κόκκινη κλωστή χάνεται στο μεγάλο δάσος… Όλα είναι πιθανά!


Παράσταση κουκλοθέατρου και αφήγηση λαϊκών παραμυθιών με ζωντανή μουσική και τραγούδια. Κούκλες, αντικείμενα και άνθρωποι συναντιούνται σε έναν κόσμο που δεν υπάρχει ο φόβος… στον κόσμο της Ελληνικής λαϊκής παράδοσης και μουσικής…

Διάρκεια 1 ώρα

Συντελεστές

Αφήγηση – κιθάρα: Κωσταντής Μιζάρας

Εμψύχωση κούκλας και αντικειμένων: Αγγελική Γουναρίδη

email: ftouxelefteria@gmail.com



Τρίτη 17 Μαρτίου 2009

Shun-Kin (μια ιαπωνέζικη παράσταση στο Λονδίνο)


Στα μέσα του Φλεβάρη, εδώ στο Λονδίνο έχουν μια βδομάδα ελεύθερης πρόσβασης σε θεατρικές παραστάσεις για άτομα νεότερα των 26 χρόνων. Εκείνη τη βδομάδα λοιπόν αποφάσισα να πάω να δω μια Γιαπωνέζικη παράσταση στο Barbican Center μιας και το τελευταίο διάστημα με ενδιαφέρει ιδιαίτερα η Ασιατική κουλτούρα. Το έργο εμπνευσμένο από τα κείμενα του Τζουνιχίρο Τανιζάκι (Junichiro Tanizaki). Κείμενα όπως "Το πορτρέτο της Σουνκίν" και "Το εγκώμιον της σκιάς".

Παρακολουθούμε την ιστορία μιας όμορφης τυφλής κοπέλας και το ξετύλιγμα ενός χαρακτήρα σκληρού, υστερικού και απόλυτα κυρίαρχου πάνω στους υπολοίπους ανθρώπους τριγύρω της. Είναι μια ταλαντούχα μουσικός του κότο και του σάμισεν, μια γυναίκα που μέσα στα χρόνια που περνούν η μόνη ευχαρίστηση της είναι η οδύνη που προκαλεί σχεδόν σαδιστικά στον απόλυτα αφοσιωμένο υπηρέτη και μαθητή της. Ο Σάσουκε είναι ερωτευμένος με την Σουνκίν από παιδί υπακούοντας όλες τις προσταγές της κυρίας του. Μέχρι που φτάνει στο σημείο να τυφλωθεί και ο ίδιος ώστε να βρεθεί πιο κοντά στην αγαπημένη του με οποιοδήποτε τρόπο.

Η ιστορία ξετυλίγεται μέσα από την παράλληλη ιστορία μιας εκφωνήτριας η οποία βρίσκετε στον ραδιοφωνικό σταθμό όπου και διαβάζει την ιστορία της Σούνκιν. Μέσα από την εκφώνηση της μεταφερόμαστε αμέσως στην εποχή του Meiji Era. Όσο η ιστορία εκτυλίσσεται, βλέπουμε και την ίδια να αλλάζει χαρακτήρα και συμπεριφορά επηρεασμένη από την πλοκή του έργου.


Το έργο ήταν αισθητικά υπέροχο. Δύσκολος λιγάκι ο χαμηλός φωτισμός μιας και εμάς στα τελευταία καθίσματα μας δημιούργησε ένα μικρό πονοκέφαλο. Βέβαια, ο φωτισμός ήταν μέρος της ιδέας. Οι χώροι προσδιοριζόταν από τους κύβους του φωτός και από τους περφόρμερς οι οποίοι μετακινώντας τα κοντάρια που κρατούσαν άλλαζαν και τους χώρους μέσα στους οποίους περιφερόταν οι χαρακτήρες. Όλοι οι ηθοποιοί βρισκόταν στην σκηνή κατά την διάρκεια του έργου και άλλοτε μετακινούσαν χώρους, δημιουργούσαν ήχους φτερουγισμάτων με φύλλα χαρτιού και άλλοτε συμμετείχαν σαν υπηρετικό προσωπικό ή ότι άλλο χρειαζόταν.


Βασική ιδέα όλου του έργου ήταν το παραδοσιακό ιαπωνικό θέατρο κούκλας. Η Σούνκιν είναι μια κούκλα που κινείτο από δύο γυναίκες ντυμένες στα μαύρα. Η κούκλα αλλάζει 4 εποχές, στις 2 πρώτες είναι κούκλα, στην 3η η Σούνκιν παίζεται από μια κανονική γυναίκα μόνο που ακόμη μεταχειρίζεται σαν κούκλα και όλες τις οι κινήσεις καθορίζονται από τις δύο γυναίκες και στην 4η όπου η Σούνκιν είναι πιο μεγάλη σε ηλικία ενσαρκώνεται από την βασική γυναίκα που την κινούσε σε όλη τη διάρκεια του έργου.


Μου φάνηκε ιδιαίτερα όμορφη και πετυχημένη η χρήση της κούκλας σε αυτό το έργο μιας και ο χαρακτήρας της Σουνκίν είναι αυτός που συνήθως υποκινεί τους άλλους, διατάζει και χρησιμοποιεί. Σε αυτή την περίπτωση μια άψυχη και παγωμένη κούκλα είναι η ηρωίδα που σε όλη τη διάρκεια του έργου έχει ανάγκη τους άλλους. Η Σούνκιν για να κινηθεί, για να φάει και να κάνει απλές καθημερινές λειτουργίες της ζωής χρειάζεται πάντα κάποιον να τη βοηθήσει και αυτός συνήθως είναι ο ακόλουθος της ο Σάζουκε. Ακριβώς για αυτόν τον λόγο ίσως να έχει την ανάγκη να επιδείξει την δύναμη της επάνω του, μόνο και μόνο για να μη φανεί αδύναμη μπροστά σε αυτός που έχει περισσότερη ανάγκη.
Σε όλη τη διάρκεια του έργου ένας πραγματικός οργανοπαίχτης του σάμισεν ντύνει μελωδικά και ηχητικά την πλοκή του έργου μιας και χρησιμοποιεί τον ήχο του έγχορδου μιμούμενος το σύρσιμο της πόρτας, χτύπων και λοιπών ήχων.