Τρίτη 24 Αυγούστου 2010

Ομαδική Έκθεση- Στη Χώρα του Ποτέ

 
ΣΤΗΝ ΧΩΡΑ ΤΟΥ ΠΟΤΕ
Ομαδική Έκθεση
Καλλιτεχνών: 
Damian Dame
Δήμητρα Μπουρουλίτη
Μενέλαος Τριανταφυλλίδης
 Πάρης Δημητρίου
Χαρά Κωστοπούλου
--
Χώρος: Κοινοτοπία, Μαιζώνος 139, 4ος Όροφος, Πάτρα
Διάρκεια Έκθεσης: 15/09-15/10/10
Εγκαίνια: Παρασκευή 17 Σεπτεμβρίου 2010, 20:30μ.μ
Ημέρες Λειτουργίας: Δευτέρα- Παρασκευή 19:30-22:00μ.μ

----
Εταιρεία Κοινωνικής Δράσης και Πολιτισμού


Εταιρεία Κοινωνικής Δράσης και Πολιτισμού
ΚΟΙΝΟ_ΤΟΠΙΑ  www.koinotopia.gr

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

31 Αυγούστου 2010

Εικαστικές δημιουργίες με τίτλο ’’Στη χώρα του Ποτέ’’ θα πραγματοποιηθεί από πέντε νέους καλλιτέχνες στον πολυχώρο της Κοινο_Τοπίας στην Πάτρα

          Με εντατικούς ρυθμούς συνεχίζεται η προετοιμασία που έχει ξεκινήσει εδώ και τέσσερις μήνες για την παρουσίαση της εικαστικής δημιουργίας με τίτλο ’’Στη χώρα του Ποτέ’’ πέντε νέων καλλιτεχνών που παρουσιάζουν τη δουλειά τους για πρώτη φορά στην πόλη μας.
          Η ομάδα αποτελείται από τους Damian Dame,  Μενέλαο Τριανταφυλλίδη και Πάρι Δημητρίου από την Αθήνα, την Δήμητρα Μπουρουλίτη από το Σουφλί και την Χαρά Κωστοπούλου από την Πάτρα οι οποίοι έχουν κοινή αφετηρία τη φοίτησή τους στον Αθηναϊκό Καλλιτεχνικό Τεχνολογικό Όμιλο (ΑΚΤΟ).       Οι εικαστικές δημιουργίες θα παρουσιαστούν στον πολυχώρο της Κοινο_Τοπίας από τις 15 Σεπτεμβρίου και η έκθεση θα παραμείνει ανοιχτή για το κοινό μέχρι και τις 15 Οκτωβρίου 2010. Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν στις 17 Σεπτεμβρίου, στις 8.30μ.μ. Οι ώρες λειτουργίας της έκθεσης θα είναι από Δευτέρα έως Παρασκευή 7.30μμ-10μμ στο πολυχώρο της Κοινο_Τοπίας στην Πάτρα, Μαιζώνος 134 και Παντανάσσης 4ος όροφος (έναντι Δημαρχιακού Μεγάρου).
Στην έκθεση ’’Στη χώρα του Ποτέ’’ οι καλλιτέχνες προσεγγίζουν το θέμα χρησιμοποιώντας ως μέσα τη ζωγραφική, τη φωτογραφία, και το video. Μέσα από αυτή τη θεματική γίνεται προσπάθεια να εντοπιστεί το προσωπικό νοητό καταφύγιο. Ένας χώρος που έχεις την ελευθερία να κρυφτείς σε αυτόν και οι πράξεις σου να μην έχουν τη βαρύτητα της πραγματικότητας. Ανάγκη διαφυγής και ηρεμίας. Ένας κόσμος χρωματιστός και οικείος. Όλοι κρύβουν κάπου στον εαυτό τους, ένα μέρος όπου επιστρέφουν. Μπορεί να είναι η παιδική ηλικία, μιας και οι μνήμες της, την κάνουν, αν όχι ιδεατή, σίγουρα ξέγνοιαστη. Η Χώρα του Ποτέ λοιπόν, σαν ένας τόπος, που με την επιστροφή σου εκεί γίνεσαι ξανά παιδί.
Η Χώρα του Ποτέ ως παραπομπή σε μία ουτοπική κοινωνία: προσέγγιση μίας τέλειας δομής – οργάνωσης η οποία δεν υφίσταται. Βλέπουμε τα ουτοπικά ιδεώδη να καταρρέουν στην πραγματικότητα λόγω αντίφασης ιδεατού – πραγματικού και ακριβώς λόγω μη συνύπαρξης των δύο τόπων. Οτιδήποτε ενυπάρχει στην ουτοπική σφαίρα, στην πραγματικότητα αφανίζεται (και αντίστροφα).
          Ο Damian Dame  αποφοίτησε από τον ΑΚΤΟ το 2005, με BΑ (Honors) in Fine Arts and Technology.  Στην πτυχιακή του εργασία ασχολήθηκε με την επίδραση των πρωτόγονων τελετουργιών στις σύγχρονες κοινωνίες. Συνέχισε τις σπουδές του στη Σκηνογραφία. Έχει συμμετάσχει στης εκθέσεις : Ανακύκλωση-Ανακύκληση (2004) στο Κέντρο Ερευνών, Mind the Gap (2006) στην gallery Titanium Giagianos όπως επίσης στα φεστιβάλ: Δια-ροές (2007) και Athens Video Art Festival (2007). Σήμερα διδάσκει και παράλληλα ασχολείται με το θέατρο και την μουσική. “Στη χώρα του Ποτέ” χρησιμοποιεί τα καρτουνίστικα πρότυπα του 20ου αιώνα ως  μέσω αποτύπωσης των παιδικών – προεφηβικών φαντασιώσεων.
       Η Δήμητρα Μπουρουλίτη, γεννήθηκε το 1984 και μεγάλωσε στο Σουφλί του Έβρου. Αποφοίτησε το καλοκαίρι του 2006 από τον AKTO (BA Fine Arts) και το 2009 τελείωσε τις μεταπτυχιακές της σπουδές στο Λονδίνο (Camberwell College of Art, MA-Visual Arts, Drawing). Από το 2007 είναι η υπεύθυνη του Λαογραφικού Μουσείου Σουφλίου «Τα Γνάφαλα» και επιμελείται το ομώνυμο πολιτιστικό φεστιβάλ. Βίντεο έργα της έχουν προβληθεί στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.  Τα έργα της είναι απόλυτα συνδεδεμένα με την γενέτειρά της, το Σουφλί. Συνδεδεμένα με τη λαϊκή, θρακιώτικη παράδοση των εργόχειρων. Επιδιώκει να παρουσιάσει την αντίθεση που δημιουργείται μεταξύ των παιδικών της ζωγραφιών, σε αντίθεση με την τακτοποιημένη, καθωσπρέπει βελονιά.
          Ο Μενέλαος Τριανταφυλλίδης γεννήθηκε το 1981 στην Αθήνα. Τα έτη 2000-2004 σπουδάζει στο τμήμα Εφαρμοσμένης Ζωγραφικής στον ΑΚΤΟ. Το 2005 παίρνει το μεταπτυχιακό του στο τμήμα Γλυπτικής στο Wimbledon School of Art, στο Λονδίνο. Τα έτη 2005-2007 ταξιδεύει σε Ευρώπη και Ασία. Από το 2003 λαμβάνει μέρος σε ομαδικές εκθέσεις σε Ελλάδα και Αγγλία. Από το 2009 δημοσιεύει διηγήματα στη Φαρμακόγλωσσα. Προσεγγίζει τη Χώρα του Ποτέ ως μία Ουτοπία: Η τέλεια κοινωνία που δεν υφίσταται. Απόδειξη, ένα ανήλικο αγόρι-επαίτης. Τοποθεσία: Κίνα: αυξανόμενη δύναμη, αρτηριοσκληρωτικό πολίτευμα, χαμηλό βιοτικό επίπεδο.
          Ο Πάρις Δημητρίου γεννήθηκε στην Αθήνα το 1978. Σπούδασε Καλές Τέχνες στον ΑΚΤΟ,  αποφοιτώντας με Bachelor Of Arts από το Middlesex University. Έχει συμμετάσχει στις εξής ομαδικές εκθέσεις: Motorola (Τεχνόπολης Γκάζι, 2002), Red Passion  (Πολυχώρος 417, 2003), Ανακύκλωση – Ανακύκληση (Εθνικό Ίδρυμα Ερευνών, 2004), Mind The Gap (Yiayiannos Titanium Art    Gallery, 2006). Με τίτλο στο έργο του «Παίζω Σήμερα» ο καλλιτέχνης παρουσιάζει τον παραλληλισμό που κάνει με την πραγματική ζωή, για το πώς καταστάσεις μας οδηγούν επιδέξια να εκτελέσουμε τις εντολές – απαιτήσεις – καπρίτσια. Επίσης η δύναμη που ασκούν κάποιοι άνθρωποι και η άνεση που έχουν στο να κινούν τα νήματα άλλων, οδηγώντας τους σε περιπέτειες, χωρίς να έχουν επίγνωση οι δεύτεροι των πράξεων – κινήσεων που αντιμετωπίζουν και καλούνται να φέρουν εις πέρας. 
Η Χαρά Κωστοπούλου, γεννήθηκε στην Πάτρα το 1979. Σπούδασε  Καλές Τέχνες Στον Α.Κ.Τ.Ο  αποφοιτώντας με (BA) in Fine Arts and Technology από το Middlesex University, το 2005. Συνέχισε τις σπουδές της στη Γραφιστική. Έχει συμμετάσχει στις ομαδικές εκθέσεις: Ανακύκλωση –  Ανακύκληση (Εθνικό Ίδρυμα  Ερευνών, 2004), A* Follow your own star ” (Εγκαταστάσεις  MercedesBenz, 2004), Mind The Gap (Yiayiannos Titanium Art Gallery, 2006) και είναι αρχισυντάκτρια του παιδικού περιοδικού Γοργοχελίδονο, του Σώματος Ελληνικού Οδηγισμού.  Στο έργο της, παιδικές μνήμες με παρουσία φαντάσματος παρεμβάλλονται στα τοπία του σήμερα, που τα  αντικρίζεις σαν ενήλικας. Ταύτιση δύο κόσμων, του σημερινού και αυτού της ανάμνησης του παιδιού που ήσουν, σε εσένα τώρα. Πόσο έχει αλλάξει η ματιά σου; Τί έχει μείνει από εκείνον που ήσουν;
Η έκθεση αυτή αποτελεί μια σύγχρονη εικαστική ματιά που αφήνει τους καλλιτέχνες να εκφράσουν σημερινές ανησυχίες και ερωτήματα με μια νεωτερική αντίληψη της πραγματικότητας.

Τετάρτη 24 Φεβρουαρίου 2010

Το Κτήνος στο Φεγγάρι

Το Κτήνος Στο Φεγγάρι
Ρίτσαρντ Καλινόσκι
Θέατρο Πορεία, 2009




Χθες το απόγευμα πήγα να δω μια από τις τελευταίες παραστάσεις του θεατρικού έργου "Το Κτήνος στο Φεγγάρι" στο θέατρο Πορεία.
Γνώριζα ελάχιστα για το έργο, παρά μονάχα κάποια θετικά σχόλια για αυτό και την επανάληψή του. Το έργο είχε παιχτεί ξανά πριν από 10 χρόνια από τους ίδιους ηθοποιούς, την Ταμίλα Κουλιέβα και τον Δημητρή Τάρλοου. Και στο Θέατρο Πορεία δεν είχα ξαναπάει.

Πήγαμε λοιπόν με ένα φίλο στην λαϊκή απογευματινή παράσταση. Πήραμε τα εισιτήρια μας νωρίτερα και κάτσαμε για ένα καφεδάκι στο φουαγιέ του θεάτρου. Θέατρο μικρό αλλά φιλόξενο και ζεστό. Είχε αρκετό κόσμο, κυρίως μεγάλες ηλικίες και κάποιους νέους. Χάρηκα που το είδα γεμάτο.

Η σκηνή με ξάφνιασε. Ήταν πολύ μεγαλύτερη απ' ότι περίμενα. Μια μεγάλη σκηνή, ανοιχτή, με ύψος και βάθος. Τέλειο αίσθημα!

Η παράσταση ξεκίνησε με έναν αφηγητή. Κόλλησα για αρκετά λεπτά στην γάργαρη σα νερό προφορά του, τόσο που έπρεπε να πιέσω τον εαυτό μου να ξεκολλήσει από τα χείλη του και να παρακολουθήσει τα λεγόμενά του. Γιώργος Μπινιάρης νομίζω λέγεται, τον ηθοποιό δεν τον γνώριζα, αν και πιστεύω ότι κάπου τον έχω ξαναδεί, μια πολύ οικεία παρουσία. Γλυκιά ερμηνεία, λιτή και τρυφερή. Σαν να' ταν συγγενής μου ένοιωσα.

Μπαίνουν μετά ο κύριος Τομασιάν και το μικρό κορίτσι με τις τσάντες στο χέρι. Βασικά ήμουν τυχερή και βρισκόμουν στην πρώτη σειρά και πάντα αυτό λειτουργεί θετικά συναισθηματικά.

Οι ηθοποιοί στο πρώτο μέρος του έργου ήταν καλοί στο σύνολό τους. Η Κουλιέβα μου φάνηκε λίγο υπερβολική στις πρώτες πράξεις παίζοντας ένα μικρό κορίτσι, βέβαια αυτό από μια άποψη ήταν θετικό. Στο δεύτερο μέρος όπου τα χρόνια έχουνε περάσει αρκετά η πιο βαριά και κουρασμένη ερμηνεία της πείθει περισσότερο. Γενικά στο έργο η Κουλιέβα έπαιξε πολύ καλά, ξεκινώντας με μια ερμηνεία αφελή και ανάλαφρη σε μια ερμηνεία στιβαρή και σοβαρή στο τέλος του έργου.

Ο Τάρλοου λιτός κι αυτός, έπαιξε σταθερά τον ρόλο του συντηρητικού και ώρες ώρες ψυχρού συζύγου. Τα ξεσπάσματά του θα τα περίμενα λίγο πιο "άγρια" και αντρίκια. ¨Ηταν κάποιες φορές που το έργο θα το επέτρεπε πιστεύω να συμβεί.
Κάπου στον τελευταίο μονόλογο του που διηγείται τον θάνατο των γονιών του, θα ήθελα να μην κοίταζε το κοινό, μιας και στο έργο υποτίθεται ότι μιλά στην γυναίκα του και όχι σε εμάς. Ο αφηγητής να μας κοιτά μιας και αυτός είναι ο ρόλος του, αλλά σε εκείνο το σημείο τον ήθελα λίγο πιο πολύ κλεισμένο στον εαυτό του. Βέβαια αυτό είναι σκηνοθετικό θέμα, μιας και πιστεύω ότι ο σκηνοθέτης θέλησε να δώσει έμφαση στα λόγια του και στη συγκλονιστική περιγραφή του άνδρα που μας κοιτά στα μάτι προκαλώντας μας συγκίνηση. Που το πετυχαίνει σε αρκετά σημεία το καλογραμμένο έργο του Ρίτσαρντ Καλινόσκι.



Ο πιτσιρικάς έπαιξε πολύ καλά τον ρόλο του παιδιού του δρόμου.

Τα σκηνικά ήταν όμορφα και λειτουργικά. Οι τέσσερις πόρτες σημαντικό κομμάτι του έργου που κλείνουν τον καθένα ήρωα στο δικό του δωμάτιο αναμνήσεων, συγκινήσεων εμμονών και αναγκών.

Ένα έργο απλό και συγκινητικό, σύγχρονο και γεμάτο με ουσιαστικά θέματα, όπως η σφαγή των Αρμενίων, η Αμερική της ελπίδας, η οικογένεια και η θέση της γυναίκας, η παράδοση και η θρησκεία, ο πόνος της απώλειας και η προσπάθεια των ανθρώπων που ψάχνουν στους άλλους τη λύτρωση και την ανάγκη να γεμίσουν τα "κενά", το χρέος που έχουν απέναντι στην ιστορία των προγόνων τους.

Τρίτη 1 Δεκεμβρίου 2009

OPEN DOORS - Έκθεση Καλλιτεχνών




Δ ε λ τ ί ο Τ ύ π ο υ


“Open Doors”

Ομαδική έκθεση αποφοίτων ΑΚΤΟ Εικαστικών Τεχνών & Φωτογραφίας


Η έκθεση Open Doors εγκαινιάζεται την Πέμπτη 10 Δεκεμβρίου, ώρα 20:30 στο THISSION LOFTS (Πειραιώς 123, Γκάζι) και περιλαμβάνει εγκαταστάσεις, video, ζωγραφική και φωτογραφία, έργα που φιλοτέχνησαν απόφοιτοι από τους τομείς Εικαστικών Τεχνών και Φωτογραφίας του ΑΚΤΟ.

Ο τίτλος της έκθεσης παραπέμπει… σε μια πρόσκληση και μία πρόκληση. Πρόσκληση σε ένα δυνητικό εργαστήριο, όπου το κοινό μπορεί να συναντήσει τους νέους καλλιτέχνες, και τον ιδιαίτερο τρόπο, που υιοθετεί καθένας από αυτούς για να επεξεργαστεί τις ιδέες του, και ταυτόχρονα πρόκληση για τους ίδιους τους δημιουργούς, που βρίσκονται σε ένα διαρκώς μεταλλασσόμενο πεδίο επιλογών.


Οι νέοι καλλιτέχνες, χρησιμοποιώντας ποικίλα μέσα και μικτές τεχνικές δημιουργούν κατασκευές, σκηνοθετημένες εικόνες και εγκαταστάσεις. Θέτουν ερωτήματα που αφορούν την καθημερινότητα, τις σχέσεις, την ταυτότητα, και μία σειρά από κοινωνικά ζητήματα που μας αφορούν όλους. Με αναφορές στην καθημερινή ζωή, την επικαιρότητα, το ευρύτερο αστικό & κοινωνικό περιβάλλον, οι νέοι δημιουργοί, δίνουν τις δικές τους προτάσεις και καταθέτουν την κοινωνική τους ευαισθησία. Πάνω απ’ όλα όμως, επιχειρούν να ανοίξουν ένα δίαυλο επικοινωνίας με το κοινό, προτείνοντας ο καθένας τη δική του ερμηνεία.


Στόχος της έκθεσης είναι να λειτουργήσει σαν ένας χώρος “εργαστηρίου” με ανοιχτές πόρτες, για μια αμφίδρομη επικοινωνία, ένα βλέμμα προς τα έξω, στις ανάγκες της πολυδιάστατης σημερινής κοινωνίας.


Την έκθεση επιμελούνται η Κατερίνα Αποστολίδου (Εικαστικός | Διευθύντρια κλάδου Εικαστικών Τεχνών ΑΚΤΟ) και η Μαρία Πασχαλίδου (Εικαστικός - Φωτογράφος | Καθηγήτρια κλάδου Φωτογραφίας ΑΚΤΟ)


Διάρκεια - ώρες λειτουργίας: 10 - 18 Δεκεμβρίου 2009, καθημερινά 10:00 – 21:00.


Χορηγοί: CARTECO (Architectural Material & Design) και Diathlasis (Architectural Lighting). Υποστηρικτής η AMSTEL. Χορηγοί Επικοινωνίας: Athens VOICE, ΦΩΤΟγράφος και ελculture (για το διαδίκτυο).


Η διοργάνωση της έκθεσης εντάσσεται στη διαρκή προσπάθεια του ΑΚΤΟ για πολιτιστικές πρωτοβουλίες τις οποίες αναπτύσσει παράλληλα με το εκπαιδευτικό του έργο, δίνοντας έτσι τη δυνατότητα στους σπουδαστές και τους αποφοίτους του να διευρύνουν τους ορίζοντές τους, ενώ ταυτόχρονα συμβάλλει στην προαγωγή της εικαστικής παιδείας και του πολιτιστικού γίγνεσθαι στον τόπο μας.

Ο ΑΚΤΟ είναι σήμερα ο μεγαλύτερος εκπαιδευτικός οργανισμός της χώρας, στον τομέα των Καλών & Εφαρμοσμένων τεχνών, του 3D Animation και των Multimedia Εφαρμογών. Αποτελεί επικυρωμένο κολέγιο του κρατικού πανεπιστημίου Middlesex του Λονδίνου, με 2.000 σπουδαστές σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη.

Μαρία Τριαλόνη

Ανναλίνα Φωτοπούλου

Κρίς Ρομπόρα


Κέλυ Φωτοπούλου


Καίτη Χαλιόρη

Ελένη Φούλια


Παναγιώτης Παναγής


Νικόλας Χασαπόπουλος


Δήμητρα Μπουρουλίτη


Πετρούλα Κρίγκου

Παναγιώτης Χοχλιώνης


Χρήστος Λιμπερόπουλος




Ομάδα Κουκλοθέατρου - ΦΤΟΥΞΕΛΕΥΤΕΡΙΑ

Η

ΦΤΟΥΞΕΛΕΥΤΕΡΙΑ

ομάδα κουκλοθεάτρου και αφήγησης παραμυθιών

παρουσιάζει την παράσταση

«Όταν η Κόκκινη Κλωστή Χάθηκε στο Μεγάλο Δάσος»



κάθε Σάββατο στις 17:00

Γενική Είσοδος: 10€

στο Θέατρο Studio Μαυρομιχάλη

(Διεύθυνση: Μαυρομιχάλη 134, Εξάρχεια, 2106453330

τηλέφωνο επικοινωνίας: 6974713655)


Υπάρχουν άραγε ξυπνητήρια στο Μεγάλο Δάσος…;

Υπάρχει άραγε σκαντζόχοιρος στο γνωστό παραμύθι της Κοκκινοσκουφίτσας…;

Υπάρχουν άραγε κεφάλια γαμπροί… και νύφες ρακέτες…;

Υπάρχουν άραγε Μπακακοί-Καλικάτζαροι με ορέξεις τρελές που μιλούν σε γλώσσες ξένες μαγικές…;

Όταν η κόκκινη κλωστή χάνεται στο μεγάλο δάσος… Όλα είναι πιθανά!


Παράσταση κουκλοθέατρου και αφήγηση λαϊκών παραμυθιών με ζωντανή μουσική και τραγούδια. Κούκλες, αντικείμενα και άνθρωποι συναντιούνται σε έναν κόσμο που δεν υπάρχει ο φόβος… στον κόσμο της Ελληνικής λαϊκής παράδοσης και μουσικής…

Διάρκεια 1 ώρα

Συντελεστές

Αφήγηση – κιθάρα: Κωσταντής Μιζάρας

Εμψύχωση κούκλας και αντικειμένων: Αγγελική Γουναρίδη

email: ftouxelefteria@gmail.com



Δευτέρα 30 Νοεμβρίου 2009

Στράτος Στασινός- Τα μέσα μου τοπία



ΣΤΡΑΤΟΣ ΣΤΑΣΙΝΟΣ
Έκθεση Ζωγραφικής
"Τα Μέσα Μου Τοπία"

από τον γνωστό σκηνοθέτη, κινηματογραφιστή, ζωγραφό, κομικογράφο, και κατασκευαστή κούκλας Στράτο Στασινό που πριν από λίγες μέρες έφυγε από κοντά μας για "Τα μέσα του τοπία"






Ο Πανηπειρωτικός σύλλογος Πατρών,
η Αντιδημαρχία Πολιτισμού Δ. Πατρέων και η ΔΕΠΑ
σας προσκαλούν στα εγκαίνια της έκθεσης Ζωγραφικής
"Τα μέσα μου τοπία"
του αρτινού ζωγράφου Στράτου Στασινού,
που θα πραγματοποιηθούν την Τρίτη 1 Δεκεμβρίου 2009, ώρα 19:30
στα "Παλαιά Δημοτικά Λουτρά Πατρών" Γούναρη και Νικήτα, Πάτρα
τηλ. 2617 0741827

Διάρκεια Έκθεσης: Τρίτη 1 εώς και Σάββατο 12 Δεκεμβρίου 2009
Ώρες Λειτουργίας: 10:00-14:00 &18:00-21:00
(εκτός Δευτέρας) Σαββατο -Κυριακή 10:00- 14:00






Τρίτη 25 Αυγούστου 2009

10o Πανελλήνιου Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Νέας Ορεστιάδας



...10 χρόνια από την έναρξη του Πανελλήνιου Φεστιβάλ Ερασιτεχνικού Θεάτρου Νέας Ορεστιάδας... και φυσικά, η φετινή διοργάνωση δεν μπορεί παρά να είναι άκρως εορταστική, με νέο αέρα, ξεκινώντας ένα νέο κύκλο Φεστιβάλ, στη νεότερη πόλη της Ελλάδας...! Από την Κυριακή 30 Αυγούστου έως και την Κυριακή 6 Σεπτεμβρίου, η καρδιά του Ερασιτεχνικού Θεάτρου χτυπάει στη Νέα Ορεστιάδα!
Το πρόγραμμα του φεστιβάλ!!


Δευτέρα 31/8
Θεατρική Ομάδα Δήμου Ιεράπετρας
«Η όπερα της πεντάρας» του Bertold Brecht (μετάφ. Σωτηρία Ματζήρη)
Τρίτη 1/9
Θεατρική Ομάδα Καψαλακείου Πολιτιστικής Στέγης Δήμου Μηχανιώνας
«Άρωμα κανέλας» της Κλεοπάτρας Κουτσομανή
Τετάρτη 2/9
Νέα Lingua di Copro Θεατρική Έρευνα - Θέατρο Αναζήτηση
«Ο Μπίντερμαν και οι εμπρηστές» του Μαξ Φρις (μετάφ. Νάσος Βαγενάς)
Πέμπτη 3/9
Θεατρική Ομάδα Δήμου Πυλαίας
«Σπασμένη Στάμνα» του Heinrich Von Kleist (μετάφ. Τζένη Μαστοράκη)
Παρασκευή 4/9
Θεατρικό Εργαστήρι «Εν Δράσει» Δήμου Ταύρου
«Η Εξορία» του Παύλου Μάτεσι
Σάββατο 5/9
Δημοτικό Θέατρο Συκεών
«Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας» του Σαίξπηρ (μετάφ. Ερρίκος Μπελιές)

Επίσης, καθόλη τη διάρκεια του Φεστιβάλ θα λειτουργούν Εργαστήρια Θεάτρου (work shops):

Workshops Δεύτερος Πευκώνας
Δευτέρα 31/8
• 10:00΄-13:00΄ - Κίνηση με την Ειρήνη Καλογηρά
• 15:30΄-17:30΄ - Υποκριτική με το Γιάννη Ρήγα
• 17:30΄-19:30΄ - Παντομίμα με τον Κάγιο Βελτς
Τρίτη 1/9
• 10:00΄-13:00΄ - Κίνηση με την Ειρήνη Καλογηρά
• 15:30΄-17:30΄ - Παντομίμα με τον Κάγιο Βελτς
• 17:30΄-19:30΄ - Μάσκα με τη Μάρθα Φωκά
Τετάρτη 2/9
• 10:00΄-13:00΄ - Κίνηση με την Ειρήνη Καλογηρά
• 15:30΄-17:30΄ - Υποκριτική με το Γιάννη Ρήγα
• 17:30΄-19:30΄ - Παντομίμα με τον Κάγιο Βελτς
Πέμπτη 3/9
• 10:00΄-13:00΄ - Κίνηση με την Ειρήνη Καλογηρά
• 15:30΄-17:30΄ - Παντομίμα με τον Κάγιο Βελτς
• 17:30΄-19:30΄ - Μάσκα με τη Μάρθα Φωκά
Παρασκευή 4/9
• 10:00΄-13:00΄ - Κίνηση με την Ειρήνη Καλογηρά
• 15:30΄-17:30΄ - Υποκριτική με το Γιάννη Ρήγα
• 17:30΄-19:30΄ - Υποκριτική με τη Μάνια Παπαδημητρίου
Σάββατο 5/9
• 10:00΄-13:00΄ - Κίνηση με την Ειρήνη Καλογηρά
• 15:30΄-19:30΄ - Υποκριτική με τη Μάνια Παπαδημητρίου

Στα Εργαστήρια μπορούν να δηλώσουν συμμετοχή όσοι ενδιαφέρονται στο τηλ. 2552028280

Δευτέρα 15 Ιουνίου 2009

Μάνος Χατζιδάκης- Αφιέρωμα

Είπα μιας και περάσανε 15 χρόνια, έστω και αργά να τον θυμηθώ..

Διάφορα κείμενα από το διαδίκτυο..

MANOΣ ΧΑΤΖΙΔΑΚΙΣ
Ξάνθη 23 Οκτωβρίου 1925 – Αθήνα 15 Ιουνίου 1994


Γεννήθηκα στις 23 του Οκτώβρη του 1925 στην Ξάνθη, τη διατηρητέα κι όχι την άλλη τη φριχτή που χτίστηκε μεταγενέστερα από τους εσωτερικούς της ενδοχώρας μετανάστες. Η συνύπαρξη εκείνο τον καιρό ενός αντιτύπου της μπελ-επόκ, με αυθεντικούς τούρκικους μιναρέδες, έδιναν χρώμα και περιεχόμενο σε μια κοινωνία-πανσπερμία απ’ όλες τις γωνιές της Ελλαδικής γης, που συμπτωματικά βρέθηκε να ζει σε ακριτική περιοχή και να χορεύει τσάρλεστον στις δημόσιες πλατείες.


Σαν άνοιξα τα μάτια μου είδα με απορία πολύ κόσμο να περιμένει την εμφάνιση μου (το ίδιο συνέχισα κι αργότερα να απορώ σαν με περίμεναν κάπου καθυστερημένα να φανώ). Η μητέρα μου ήταν από την Αδριανούπολη, κόρη του Κωνσταντίνου Αρβανιτίδη, και ο πατέρας μου απ’ τη Μύρθιο της Ρεθύμνου, απ’ την Κρήτη. Είμαι ένα γέννημα δύο ανθρώπων που καθώς γνωρίζω δεν συνεργάστηκαν ποτέ, έκτος απ’ τη στιγμή που αποφάσισαν την κατασκευή μου. Γι αυτό και περιέχω μέσα μου χιλιάδες αντιθέσεις κι όλες τις δυσκολίες του θεού. Όμως η αστική μου συνείδηση, μαζί με τη θητεία μου τη λεγόμενη «ευρωπαϊκή», φέραν ένα εντυπωσιακό αποτέλεσμα.


Προσπάθησα όλον το καιρό που μέναμε στην Ξάνθη να γνωρίσω σε βάθος τους γονείς μου και να εξαφανίσω την αδελφή μου. Δεν τα κατάφερα και τα δύο. Έτσι μετακομίσαμε το ‘32 στην Αθήνα όπου δεν στάθηκε δυνατόν να λησμονήσω την αποτυχία μου. Άρχισα να ζω και να εκπαιδεύομαι στην πρωτεύουσα ενώ παράλληλα σπούδασα τον έρωτα και την ποιητική λειτουργία του καιρού μου.Έλαβα όμως την αττική παιδεία όταν στον τόπο μας υπήρχε και Αττική και Παιδεία.


Μ’ επηρεάσανε βαθιά ο Ερωτόκριτος, ο Στρατηγός Μακρυγιάννης, το εργοστάσιο του Φιξ, ο Χαράλαμπος του «Βυζαντίου», το υγρό κλίμα της Θεσσαλονίκης και τα άγνωστα πρόσωπα που γνώριζα τυχαία και παρέμειναν άγνωστα σ’ όλα τα χρόνια τα κατοπινά. Την κατοχική περίοδο συνειδητοποίησα πόσο άχρηστα ήτανε τα μαθήματα της Μουσικής, μια και μ’ απομάκρυναν ύπουλα απ’ τους αρχικούς μου στόχους που ήταν να επικοινωνήσω, να διοχετευθώ και να εξαφανιστώ, γι’ αυτό και τα σταμάτησα ευθύς μετά την Κατοχή. Έτσι δεν σπούδασα σε Ωδείο και συνεπώς εγλύτωσα απ’ το να μοιάζω με τα μέλη του Πανελληνίου Μουσικού Συλλόγου.


Έγραψα ποιήματα και πολλά τραγούδια, και ασκήθηκα ιδιαίτερα στο να επιβάλλω τις απόψεις μου με δημοκρατικές διαδικασίες, πράγμα που άλλωστε με ωφέλησε τα μέγιστα σαν έγινα υπάλληλος τα τελευταία χρόνια. Απέφυγα μετά περίσσιας βδελυγμίας ότι τραυμάτιζε το ερωτικό μου αίσθημα και την προσωπική μου ευαισθησία.
Ταξίδεψα πολύ και αυτό με βοήθησε ν’ αντιληφθώ πώς η βλακεία δεν ήταν αποκλειστικόν του τόπου μας προϊόν, όπως περήφανα ισχυρίζονται κι αποδεικνύουν συνεχώς οι έλληνες σωβινιστές και της εθνικοφροσύνης οι εραστές.
Παράλληλα ανακάλυψα ότι τα πρόσωπα που μ’ ενδιαφέρανε έπρεπε να ομιλούν απαραιτήτως ελληνικά, γιατί σε ξένη γλώσσα η επικοινωνία γινότανε οδυνηρή και εξαφάνιζε το μισό μου πρόσωπο.


Το ‘66 βρέθηκα στην Αμερική. Έμεινα κι έζησα εκεί κάπου έξι χρόνια, τα χρόνια της δικτατορίας, για λόγους καθαρά εφοριακούς – ανεκαλύφθη πως χρωστούσα τρεισήμισι περίπου εκατομμύρια στο δημόσιο. Όταν εξόφλησα το χρέος μου επέστρεψα περίπου το 72 και ίδρυσα ένα καφενείο που το ονομάσαμε Πολύτροπον, ίσαμε τη μεταπολίτευση του 74, όπου και το ‘κλεισα γιατί άρχιζε η εποχή των γηπέδων και των μεγάλων λαϊκών εκτονώσεων. Κράτησα την ψυχραιμία μου και δεν εχόρεψα εθνικούς και αντιστασιακούς χορούς στα γυμναστήρια και στα γεμάτα από νέους γήπεδα.


Κλείνοντας το Πολύτροπο είχα ένα παθητικό πάλι της τάξεως περίπου των τρεισήμισι εκατομμυρίων – μοιραίος αριθμός, φαίνεται, για την προσωπική μου ζωή. Από το 75 αρχίζει μια διάσημη εποχή μου που θα την λέγαμε, για να την ξεχωρίσουμε, υπαλληλική, που μ’ έκανε ιδιαίτερα γνωστό σ’ ένα μεγάλο και απληροφόρητο κοινό, βεβαίως ελληνικό, σαν άσπονδο εχθρό της ελληνικής μουσικής, των ελλήνων μουσικών και της εξίσου ελληνικής κουλτούρας.


Μέσα σ’ αυτή την περίοδο και ύστερα από ένα ανεπιτυχές έμφραγμα στην καρδιά, προσπάθησα πάλι, ανεπιτυχώς είναι αλήθεια, να πραγματοποιήσω τις ακριβές καφενειακές μου ιδέες πότε στην ΕΡΤ και πότε στο Υπουργείο Πολιτισμού, εννοώντας να επιβάλω τις απόψεις μου με δημοκρατικές διαδικασίες. Και οι δύο όμως τούτοι οργανισμοί σαθροί και διαβρωμένοι από τη γέννηση τους κατάφεραν να αντισταθούν επιτυχώς και, καθώς λεν, να με νικήσουν «κατά κράτος». Παρ’ όλα αυτά, μέσα σε τούτον τον καιρό γεννήθηκε το Τρίτο κι επιβλήθηκε στη χώρα.


Και τώρα καταστάλαγμα του βίου μου μέχρι στιγμής είναι: Αδιαφορώ για τη δόξα. Με φυλακίζει μες στα πλαίσια που καθορίσει εκείνη κι όχι εγώ. Πιστεύω στο τραγούδι που μας αποκαλύπτει και μας εκφράζει εκ βαθέων κι όχι σ’ αυτό που κολακεύει τις επιπόλαιες και βιαίως αποκτηθέντες συνήθειες μας. Περιφρονώ αυτούς που δεν στοχεύουν στην αναθεώρηση και στην πνευματική νεότητα, τους εύκολα «επώνυμους» πολιτικούς και καλλιτέχνες, τους εφησυχασμένους συνομήλικους, τη σκοτεινή και ύποπτη δημοσιογραφία καθώς και την κάθε λογής χυδαιότητα.


Έτσι κατάφερα να ολοκληρώσω την τραυματισμένη από την παιδική μου ηλικία προσωπικότητα, καταλήγοντας να πουλώ «λαχεία στον ουρανό» και προκαλώντας το σεβασμό των νεωτέρων μου μια και παρέμεινα ένας γνήσιος Έλληνας και Μεγάλος Ερωτικός.


Μάνος Χατζιδάκις (Από το βιβλίο “ΤΑ ΣΧΟΛΙΑ ΤΟΥ ΤΡΙΤΟΥ” - εκδόσεις Εξάντας”) http://www.hadjidakis.gr/

Ο ΛΑΧΕΙΟΠΩΛΗΣ Τ΄ΟΥΡΑΝΟΥ
...Σηκώθηκα απ΄ το πιάνο και πλησιάζω τον καθρέφτη. Ήμουνα ξαναμμένος. Είδα το είδωλό μου να κρατά φτερά του παγωνιού και δροσερούς καρπούς του Θέρους. Κι είπα από μέσα μου: Είμαι ο Λαχειοπώλης τ΄ Ουρανού. Μοιράζω αριθμούς σε ξωτικά κι αγγέλους. Ο πρώτος αριθμός σημαίνει συνουσία. Βάση ρευστή για δημιουργία. Κι αποφασίζω ευθύς την πιο μεγάλη μου πράξη. Σκόρπισα τα λαχεία μου στους γαλαξίες και στο άπειρο. Έτσι δεν θά ΄ναι δυνατό κανείς να ξαναδημιουργήσει, να πράξει το καλό - που λεν - ή το κακό. Σπατάλη η απόφασή μου, μα ο κόσμος πάει για να χαθεί.
Το λεω για να τ΄ ακούν οι νέοι, και να σκορπίσουν τα λαχεία τους κι αυτοί, όπου μπορέσουν κι όπου βρουν. Να μην τ΄ αφήσουν κέρδος στους πολλούς. Έτσι τουλάχιστον, θα κατακτήσουμε τη δυνατότητα να μας φοβούνται. Ποιους; Εμάς, τους ποιητές. Μια και δεν είναι δυνατό να μας εντάξουν στα συρτάρια τους, σ΄ ό,τι μπορούν να ελέγξουνε και να προβλέψουν οι ανερχόμενοι πολλοί.
Τους φοβερίζει η άρνησή μας να δεχτούμε φάκελο, κατάταξη, τάξη κι αριθμό. Τους φοβερίζει η άρνησή μας να ενταχθούμε στις ομάδες αυτών που όταν κοιμούνται, τα χέρια τους είναι από μέσα ή απ΄ έξω από το πάπλωμα. Γιατί τα χέρια τα δικά μας την ώρα του ύπνου, ζωγραφίζουν ελεύθερα τους ανέμους, με χρώματα και με σχηματισμούς πτηνών, και μας τοποθετούν παντοτινά μες στους αιώνες, με την αθάνατη κι ερωτική μορφή του Λαχειοπώλη τ΄ Ουρανού.

Απόσπασμα από το βιβλίο του Μάνου Χατζιδάκι ΤΑ ΣΧΟΛΙΑ ΤΟΥ ΤΡΙΤΟΥ.
---------------------

ΓΙΑ ΤΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ
Το τραγούδι δεν είναι σύνθημα ή πράξη εκτονώσεως. Ούτε μαστίχα για το στόμα αθλητικών εφήβων ή συντροφιά νυχτερινή για οδηγούς ταξί και φορτηγών. Είναι μια σχέση υπεύθυνη, μια πράξη ερωτική ανάμεσά μας που μας αποκαλύπτει. Τελετουργία που απαιτεί, τόσο από σας όσο και από μένα, μια προετοιμασία θρησκευτική, επίμονη άσκηση γνώσης και αθωότητας, αποκαλύψεως και ανιχνεύσεως, μνήμης και προφητείας.
Το τραγούδι είναι μια μαγική στιγμή κι εγώ ένας πανηγυριώτης μάγος εκπρόσωπός σας, που θα φωτίσω τις κρυφές και αθέατες γωνιές σας, θα σας εκπλήξω, θα σας γεμίσω ερωτήματα και μελωδίες που ίσως γεννούν δικές σας και θα μεταφερθούν στο σπίτι σας, έτσι που να κοπεί ο ύπνος σας και να χαθεί για πάντα –αν είναι δυνατόν– ο εφησυχασμός σας. Κι ας μην μπορείτε να με τραγουδήσετε. Μήπως τάχα μπορείτε να εξαφανίσετε ένα πουλί ή να το φανερώσετε μέσ’ απ’ το φόρεμα ή από το μαντήλι σας; Κι όμως δεν το ξεχάσατε κι ούτε θα το ξεχάσετε σ’ όλη σας τη ζωή. Και θα το λέτε στα παιδιά σας έτσι όπως το πρωτοείδατε κάποια φορά από έναν μάγο σ’ ένα πανηγύρι – καθώς και το τραγούδι μου.
Θα το θυμάσθε και θα το ’χετε εντός σας, χωρίς την δυνατότητα να το γλεντήστε με αυτάρεσκη και δυνατή φωνή. Μόνο να το ψελλίζετε θα είναι δυνατόν, σαν προσευχή...
Δεν είναι το τραγούδι μου απλοϊκό κι ευχάριστο σαν το τενεκεδένιο σήμα μιας πολιτικής παράταξης ή ενός αθλητικού συλλόγου. Δεν κολακεύει τις συνήθειές σας ούτε και διασκεδάζει την αμηχανία σας, την οικογενειακή σας πλήξη ή την ερωτική σας ανεπάρκεια.
Δεν είναι το τραγούδι μου μια μονόφωνη αρτηρία, ούτε μια πολυφωνική και λαϊκή υστερία. Είναι μια μυστική πηγή, μια στάση πρέπουσα και ηθική απέναντι στα ψεύδη του καιρού μας, ένα παιχνίδι ευφάνταστο μ’ απρόβλεπτους κανόνες, μια μελωδία απρόσμενη που γίνεται δική σας, δεμένη αδιάσπαστα με άφθαρτες λέξεις ποιητικές και ξαναγεννημένες.
Και μην ξεχάσετε. Σαν φύγετε από ΄δω, δεν σας ανήκει παρά μονάχα το αίσθημα, η σκέψη και τα ερωτήματα, που ολόκληρο το βράδυ σας μετέδωσα μέσ’ απ’ τη μουσική μου. Σ’ εμένα απομένει το τραγούδι, η μαγική στιγμή μου, που είναι μια εξαίσια απάντηση αρκεί να με ρωτήστε. Ρωτήστε με λοιπόν. Κι ύστερα σας παρακαλώ σωπάστε! Γιατί θα τραγουδήσω!
Πιστεύω πως η τέχνη του τραγουδιού αποτελεί κοινωνικό λειτούργημα, γιατί το τραγούδι μας ενώνει μέσα σ’ ένα μύθο κοινό. Κι όπως στον χορό ενώνουμε τα χέρια μεταξύ μας για ν’ ακολουθήσουμε ίδιες ρυθμικές κινήσεις, έτσι και στο τραγούδι ενώνουμε τις ψυχές μας για ν’ ακολουθήσουμε μαζί, τις ίδιες εσωτερικές δονήσεις. Κι όσο για τον κοινό μύθο που δεν υπάρχει στις μέρες μας, τον σχηματίζουμε καινούριο κι απ’ την αρχή κάθε φορά. Κάθε φορά που νιώθουμε βαθιά την ανάγκη να τραγουδήσουμε.

Από το βιβλίο του Μάνου Χατζιδάκι: Ο ΚΑΘΡΕΦΤΗΣ ΚΑΙ ΤΟ ΜΑΧΑΙΡΙ.
------------

Αδιαφορώ για την δόξα. Με φυλακίζει μες στα πλαίσια που καθορίζει εκείνη κι όχι εγώ.
Πιστεύω στο τραγούδι που μας αποκαλύπτει και μας εκφράζει εκ βαθέων, κι όχι σ' αυτό που κολακεύει τις επιπόλαιες και βιαίως αποκτηθείσες συνήθειές μας.
Περιφρονώ αυτούς που δεν στοχεύουν στην αναθεώρηση και στην πνευματική νεότητα, τους εύκολα "επώνυμους" πολιτικούς και καλλιτέχνες, τους εφησυχασμένους συνομήλικους, την σκοτεινή και ύποπτη δημοσιογραφία καθώς και την κάθε λογής χυδαιότητα.

Μάνος Χατζιδάκις (Νοέμβριος 1980 - Μάρτιος 1981)

-----------------

Κάπου το '54. Όταν το φεγγάρι ήταν κάτι σαν μαγικός κήπος και οι αστροναύτες δεν είχαν τραυματίσει θανάσιμα την παραδοσιακή μας αντίληψη περί σελήνης. Το φεγγάρι έφηβος σκληρός στους ξυλοκόπους. Στο φεγγάρι ένας ναύτης στα κάτασπρα ντυμένος, με τα κορίτσια να κλαίνε στα κατάρτια. Το φεγγάρι μ' ελαιώνες από χρυσές ελιές και μεταξένιους δυόσμους... Άξιζε μια βόλτα εκεί πάνω. Κατά τ' άλλα, μια προσπάθεια να συνθέσω ποιητικό ζεϊμπέκικο κι όχι να αντιγράψω ή να συνεχίσω την παράδοση του είδους.

Σχόλια του Μάνου Χατζιδάκι για το τραγούδι του "Πάμε μια βόλτα στο φεγγάρι"

----------------
Δεν είναι το τραγούδι μου απλοϊκό κι ευχάριστο σαν το τενεκεδένιο σήμα μιας πολιτικής παράταξης ή ενός αθλητικού συλλόγου. Δεν κολακεύει τις συνήθειες σας ούτε και διασκεδάζει την αμηχανία σας, την οικογενειακή πλήξη ή την ερωτική σας ανεπάρκεια.
Δεν είναι το τραγούδι μου μια μονόφωνη αρτηρία. ούτε μια πολυφωνική και λαϊκή υστερία. Είναι μια μυστική πηγή, μια στάση πρέπουσα και ηθική απέναντι στα ψεύδη του καιρού μας, ένα παιχνίδι ευφάνταστο μ' απρόβλεπτους κανόνες, μια μελωδία απρόσμενη που γίνεται δική σας, δεμένη αδιάσπαστα με άφθαρτες λέξεις ποιητικές και ξαναγεννημένες.
Και μην ξεχάσετε.

Σαν φύγετε από δω, δε σας ανήκει παρά μονάχα το αίσθημα, η σκέψη και τα ερωτήματα, που ολόκληρο το βράδυ σας μετέδωσα μέσα από την μουσική μου.

Σε μένα απομένει το τραγούδι, η μαγική στιγμή μου, που είναι μια εξαίσια απάντηση, αρκεί να με ρωτήσετε. Ρωτήστε με λοιπόν.

Κι ύστερα, σας παρακαλώ, σωπάστε! Γιατί θα τραγουδήσω!

Από το βιβλίο του Μάνου Χατζιδάκι "Ο καθρέφτης και το μαχαίρι"

-----------------
Ο Μεγάλος ερωτικός είναι ένας λαϊκός θεός που ζει στη φαντασία μας απ' τη στιγμή που γεννιόμαστε ίσαμε να πεθάνουμε, όμορφος, εφηβικός και αδιάκοπα ζωντανός. Ο Μεγάλος Ερωτικός δε φοράει γραφικά τοπικά. Φοράει δικά του, που συνθέτουν δύσκολους συνδυασμούς ήχων, ανάλαφρων χρωμάτων και ποιητικών ονείρων. Δεν περιέχει μηνύματα που εύκολα τα σβήνουν οι βροχές. Δεν αντιστέκεται. Είναι μια λιτανεία περίεργη, όμως και τόσο φυσική στην εσωτερική και απόκρυφη ζωή μας.

Από το έργο του Μάνου Χατζιδάκι "Ο Μεγάλος Ερωτικός"

-------------------


Τώρα που ζω με τον εαυτό μου βαθειά κι απόλυτα, θέλω να μάθω ο ίδιος ποιός υπήρξα, τί σκέφθηκα, πώς έζησα και τί είναι αυτό που συνθέτει την μελλοντική μου απουσία.

Μάνος Χατζιδάκις

--------

ΣΚΕΨΕΙΣ ΚΑΙ ΠΑΡΑΤΗΡΗΣΕΙΣ ΓΙΑ ΤΟ ΑΝΑΖΩΟΓΟΝΗΜΕΝΟ ΦΑΙΝΟΜΕΝΟ ΤΟΥ ΝΕΟΝΑΖΙΣΜΟΥ


Βιώνουμε μέρα με την ημέρα περισσότερο το τμήμα του εαυτού μας που ή φοβάται ή δε σκέφτεται, επιδιώκοντας όσο γίνεται περισσότερα οφέλη.

Ώσπου να βρεθεί ο κατάλληλος "αρχηγός" που θα ηγηθεί αυτού του κατάπτυστου περιεχομένου μας. Και τότε θα 'ναι αργά για ν' αντιδράσουμε.

Ο νεοναζισμός είμαστε εσείς κι εμείς - όπως στη γνωστή παράσταση του Πιραντέλλο. Είμαστε εμείς, εσείς και τα παιδιά σας.

Δεχόμαστε να 'μαστε απάνθρωποι μπρος στους φορείς του AIDS, από άγνοια, αλλά και τόσο "ανθρώπινοι" και συγκαταβατικοί μπρος στα ανθρωποειδή ερπετά του φασισμού, πάλι από άγνοια, αλλά κι από φόβο κι από συνήθεια.

Και το κακό ελλοχεύει, χωρίς προφύλαξη, χωρίς ντροπή.

Ο νεοναζισμός δεν είναι θεωρία, σκέψη και αναρχία.

Είναι μια παράσταση. Εσείς κι εμείς. Και πρωταγωνιστής είναι ο θάνατος.

Από το πρόγραμμα της συναυλίας διαμαρτυρίας κατά του Νεοναζισμού, της τελευταίας του Μάνου Χατζιδάκι με την Ορχήστρα των Χρωμάτων

----------

ΤΙ ΚΡΙΜΑ ΠΟΥ ΓΚΡΕΜΙΣΤΗΚΕ ΤΟ ΤΕΙΧΟΣ


Πρώτα πιστεύαν οι απο κει
πώς εδώ ζούσε η Ελευθερία
και οι από δω πως απο κει
υπήρχε η τάξη κι η εργασία

Τώρα διαπίστωσαν μαζί
ότι το τείχος δεν έπρεπε να γκρεμιστεί
γιατί 'ταν άξιο μόνο του να συντηρεί
και τάξη και αξιοπρέπεια κι ελευθερία
το βράδυ μες στην ονειρική τους φαντασία.

Τι κρίμα που γκρεμίστηκε το τείχος
Και τώρα πώς να ζεσταθεί
Μες στην καρδιά το ψύχος
Ανέκδοτο ποίημα του Μάνου Χατζιδάκι

------

Σ' αυτήν την υποβαθμισμένη από άποψη αξιών και ποιότητας ζωή που μας επιβάλλουν να ζούμε οι καιροί, σ' αυτήν την μολυσμένη ατμόσφαιρα ενός ξέφρενου κομματικοποιημένου λαϊκισμού που μας κυκλώνει από παντού με τις ευλογίες του κράτους, των καιροσκόπων και των ανίδεων πολιτικών εκπροσώπων, θέλει θάρρος πολύ να περιφέρεσαι στον ελλαδικό χώρο για να βρεις τους συντρόφους σου, "άνθη, πουλιά, ελάφια", και να επιμένεις να τους πεις ένα τραγούδι προσωπικό και δύσκολο, που να μην κολακεύει τους εργαζόμενους, τους φοιτητές, τους συνδικαλιστές κι όλους τους άσχετους.

Οι συνεργάτες μου κι εγώ δεν παριστάνουμε το Χριστό με τους Αποστόλους.

Πιστεύουμε στην ακριβή εργασία, ασκούμεθα να την πραγματοποιούμε και φυσικά την επιτυγχάνουμε. Ο Σείριος είναι ο ναός κι εμείς οι ιερείς του.

Ο Σείριος εκπροσωπεί τις μουσικές μου επιλογές και το κέφι μου.

Όποιος το δει διαφορετικά, θα κάνει λάθος.
Πιστεύω πως, δουλεύοντας τόσα χρόνια στον τόπο μου, δικαιούμαι να επιβάλλω χωρίς χρονοβόρες "δημοκρατικές διαδικασίες" τις προτιμήσεις μου, την ατμόσφαιρά μου, το τραγούδι μου-είτε το γράφουν άλλοι είτε εγώ ο ίδιος- και να μην υποχρεούμαι να παίρνω υπ' όψιν μου τις αντιρρήσεις ή τις αρνητικές αντιδράσεις μιας καινούργιας συνεχώς υπόπτως ενισχυόμενης τάξης Ελλήνων πολιτών.

Των φορολογουμένων- όπως τους αποκαλούν οι αυτόκλητοι υπερασπιστές της.
Επίσης αδιαφορώ για τους ατάλαντους- όσο κι αν έχουν οποιεσδήποτε κυβερνητικές προσβάσεις-, για τους μέτριους- όσο κι αν είναι καλώς συνδικαλισμένοι- και για τη συμπλεγματική παραδημοσιογραφία- όσο κι αν παίρνει συνεχώς εύσημα κυβερνητικά κι εννοεί να απειλεί παντοιοτρόπως τους ικανούς.
Ο δίσκος πρέπει να ξαναγίνει μαγικός και να μας αποκαλύπτει μέσ' απ' τις μαύρες χαρακιές του μια μουσική απρόοπτη και εξαίσια.

Σχόλια του Μάνου για την δημιουργία της δισκογραφικής εταιρίας "Σείριος" (1988)

ΜΕ ΔΥΟ ΛΟΓΙΑ

Ο,ΤΙ ΕΧΩ ΙΕΡΟ
Να περιφρονώ τις συνήθειες των πολλών, τη λογική του κράτους και την ‹ηθική› των συγγενών μου. Να αγαπώ με πάθος τους κυνηγημένους, τους ανορθόδοξους και τους αναθεωρητές.

Η ΕΛΛΑΔΑ ΠΟΤΕ ΔΕΝ ΠΕΘΑΙΝΕΙ
Πάντα μ' απασχολούσε το γνωστό εμβατήριο όσες φορές τ' άκουγα. Έλεγα μέσα μου, τι άραγες εννοεί; (...) Σκέφτηκα, σαν κάτι να φωτίστηκε μέσα μου, εφόσον η Ελλάδα δεν πεθαίνει ποτέ, πάει να πει πως και ποτέ δεν θα αναστηθεί.

ΕΛΛΗΝΕΣ ΚΑΙ ΑΝΘΡΩΠΟΙ
Δεν μ' αρέσει να παριστάνω τον πολύ Έλληνα. Θέλω να είμαι όσο είμαι. Καιρός είναι η έννοια Έλληνας να δώσει τη θέση της στην έννοια άνθρωπος. Και τότες πιστεύω πως θα συνδεθούμε με μια πιο βαθιά παράδοση που, κατά σύμπτωση, είναι κι αυτή γνησίως ελληνική.

ΕΛΛΗΝΕΣ ΚΑΙ ΕΥΡΩΠΑΙΟΙ
Νιώθω Έλληνας αν αυτό σημαίνει Ευρωπαίος. Κι Ευρωπαίος, αν αυτό συμπεριλαμβάνει την Ελληνικότητά μου.

ΓΙΑ ΤΗΝ ΕΝΩΜΕΝΗ ΕΥΡΩΠΗ
Ελπίζω για τούς επερχόμενους (ότι θα μας κυβερνήσει) μια δημογεροντία του πνεύματος κι όχι η αγία κι αποστολική οικογένεια του Πρίγκηπος Φρανκενστάϊν.

ΟΙ ΦΙΛΟΙ ΜΑΣ ΟΙ ΤΟΥΡΚΟΙ
Οι Τούρκοι είναι ένας λαός που δεν μ' αγγίζει ιδιαίτερα, ούτε αισθητικά, ούτε ερωτικά. Βέβαια τους προτιμώ σαν εχθρούς παρά σαν φίλους. Ως φίλοι μου δημιουργούν αμηχανία. Ως εχθρούς τους έχω συνηθίσει.

Η ΚΥΡΙΑ ΕΞΟΥΣΙΑ
Όλες οι επαναστάσεις καταλήγουν στην κατάκτηση της ανεγκέφαλης Κυρίας. Της Εξουσίας. Αυτή η κατάκτηση, ως γνωστόν, δημιουργεί Δίκαιον, μακράν των ονειρικών στόχων μιας επανάστασης. Οι άνθρωποι που προκύπτουν από μία επανάσταση, περιέχουν τα ίδια συστατικά με τους αποχωρήσαντες ή τους ηττηθέντες (...). Χρειάζεται ισχυρή παιδεία για ν' ανθέξει κανείς στην έννοια της Εξουσίας και της επιτυχίας.

ΤΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΚΡΑΤΟΣ...
...Δέχεται μόνον ότι το υπηρετεί και το κολακεύει. Υπήρξε πάντοτε αντιπνευματικό και εξακολουθεί να είναι.

ΓΙΑ ΤΟ ΥΠΟΥΡΓΕΙΟ ΠΟΛΙΤΙΣΜΟΥ
Δεν έχουμε πολιτισμό και η απόδειξη
είναι ότι έχουμε Υπουργείο Πολιτισμού.

ΤΗ ΓΛΩΣΣΑ ΕΧΩ ΔΗΜΟΤΙΚΗ

Η σημασία της καθιέρωσής της σαν επίσημης γλώσσας
του κράτους είναι τεράστια. Ο τραμπουκισμός και
οι παρακρατικοί μένουν χωρίς επίσημη γλώσσα.


ΚΑΠΟΥ ΔΙΑΦΕΡΟΥΝ
Είμαι λαϊκός. Αλλά όχι λαϊκίζων.

http://www.hadjidakis.gr/